Chainsaw Man nos presenta a un joven sin más aspiraciones que comer algo decente y recibir un poco de afecto, obligado a trabajar como cazador de demonios para una agencia que lo trata como a un simple usar y tirar. Fujimoto escribe con la estructura propia de un cinéfilo y una tosquedad calculada que mantiene a raya cualquier atisbo de cursilería, para terminar asestando un golpe emocional justo en el momento en que ya hemos bajado la guardia.
El cine constituye su principal fuente de inspiración y no se oculta en absoluto: la lógica de los planos, los cortes abruptos y los finales que huyen de toda resolución provienen de la gran pantalla antes que del cómic seriado. Sus obras breves reflejan esa misma obsesión por llevar una premisa hasta el límite para abandonarla justo antes de que se vuelva cómoda.
Entre los temas recurrentes destacan el deseo reducido a su expresión más cruda, la explotación disfrazada de oportunidad y la imposibilidad de llevar una vida normal una vez que la violencia paga las facturas. El apartado visual prescinde a conciencia del pulido para evitar que se diluya el impacto, y los grandes momentos se desinflan antes de cobrar empaque. El humor y el terror comparten viñeta con total naturalidad.
Figura entre los autores jóvenes más imitados del medio, y su firme disposición a subvertir las expectativas de tono ha ensanchado de manera evidente los márgenes de lo permitible en una serie de acción comercial. Hoy en día, tanto los editores como el público dan por hecho ese giro de timón.
Para quienes buscan propuestas imprevisibles y huyen de la complacencia o la fácil catarsis. Sus páginas combinan violencia explícita y un humor negrísimo a partes iguales. Constituye una opción excelente tanto para cinéfilos como para lectores hastiados de fórmulas predecibles que no renuncian al género fantástico.
