Beltrami compuso la banda sonora de World War Z, una cinta sobre epidemias cuya tensión responde más a un proceso mecánico que a una reacción visceral. Su música actúa en consecuencia y recurre a texturas sostenidas y a la percusión para generar presión a lo largo de extensas secuencias de investigación, en lugar de limitarse a subrayar los sobresaltos puntuales.
Se formó en composición, llegando a estudiar con un destacado compositor de cine italiano, y se forjó una reputación al componer la música de una autoconsciente franquicia de terror de la década de los noventa que abarcó varias entregas. Construye y prepara instrumentos poco convencionales,a veces ideándolos específicamente para una película, y ha transitado por el cine de terror, el wéstern, el de superhéroes y el bélico sin encasillarse en un único registro.
Temas recurrentes: el terror construido a partir de la textura más que de la melodía, orquestas hechas para sonar dañadas y la contención en películas que invitan al exceso. Se inclina por las técnicas extendidas de cuerda y la percusión metálica; asimismo, su escritura para escenas de acción tiende a la insistencia rítmica por encima de la fanfarria, lo que mantiene a la orquesta en un estado de inquietud incluso a pleno rendimiento.
Cuenta con numerosas nominaciones a los premios Óscar tanto en el cine bélico como en el del oeste, mientras que sus composiciones de terror se analizan minuciosamente por su arquitectura musical. Su labor en una película tardía del oeste con tintes de superhéroes suele citarse como un claro ejemplo de cómo una banda sonora es capaz de reinventar un género por completo a través de la instrumentación.
Recomendamos esta obra a quienes deseen comprender cómo se compone el terror orquestal. Es ideal tanto para entusiastas de la música de cine de terror como para quienes solo conozcan su faceta comercial y deban descubrir sus composiciones anteriores.
