Singer dirigió X-2: X-Men United en una época en la que las adaptaciones de cómics todavía no tenían el éxito asegurado. La apuesta consistió en anteponer el drama político al espectáculo, con unos personajes cuyas habilidades resultan problemáticas en público. La estructura de la película bebe más de los 'thrillers' corales que del cine de acción.
Su llegada al género se produjo desde el ámbito de los thrillers de corte intimista, construidos a partir de la información dosificada, y esa debilidad por el giro final se deja ver en su obra. Sus adaptaciones de cómics se decantan por una paleta apagada y localizaciones reales, huyendo deliberadamente de la estridencia cromática que el material original podría sugerir. Contar con actores de formación clásica para encarnar papeles fantásticos responde exactamente a esa misma estrategia.
Temas recurrentes: la identidad que no se puede ocultar, el miedo institucional disfrazado de seguridad y antagonistas cuyas reclamaciones resultan legítimas aun cuando sus métodos no lo sean. Los escenarios se diseñan en torno a un único objetivo claro, de modo que el público siempre sepa qué aspecto tendría la victoria. Los repartos corales se gestionan otorgando a cada personaje un momento decisivo en lugar de repartir el tiempo de pantalla por igual.
Las primeras películas de este ciclo sentaron las bases que el cine de superios siguió durante años,en particular, la decisión de anclar premisas fantásticas en una inquietud política reconocible en lugar de recurrir a la mitología,. Los estudios pasaron una década entera reproduciendo esa fórmula.
Para quienes sientan curiosidad por saber cómo se armó el género de superhéroes antes de su estandarización. Encontrarán un drama coral en lugar de acción ininterrumpida, donde la política acapara mucho más tiempo en pantalla que los propios poderes.
