Gilles 
Was wäre, wenn man sich die Zukunft bereits im Jahr 1939 vorgestellt hätte? Das ist der Ausgangspunkt von Ray Gunn, dem kommenden Spielfilm von Brad Bird, der am 18. Dezember 2026 auf Netflix erscheinen soll. Dieser Science-Fiction-Krimi folgt Raymond Gunn, einem Privatdetektiv, der in einen Fall aus Morden, Außerirdischen und Prominenten hineingezogen wird, und das alles in einer riesigen retrofuturistischen Megalopolis namens Metropia.
Nach Jahren der Entwicklung verspricht dieses persönliche Projekt des Regisseurs hinter dem Gefährt aus dem Eis (Original: The Iron Giant) und den Die Unglaublichen einer der ehrgeizigsten Animationsfilme der Streaming-Plattform zu werden.
Warner winkt ab, Pixar wird gar nicht erst gefragt
Brad Bird macht aus seiner Verbundenheit zu Ray Gunn kein Geheimnis. Die Idee stammt aus den 1990er-Jahren, lange vor seiner Zeit bei Pixar. Ursprünglich für Warner Bros. gedacht, landete das Projekt für Jahrzehnte in den Schubladen, da sich kein Partner finden wollte, der einen so ungewöhnlichen Animationsfilm finanzieren mochte. Nach einer Vereinbarung mit Warner, die nicht an das große Potenzial eines solchen Films glaubten, holte Bird das Projekt wieder zu sich zurück.
Dass der Regisseur das Projekt nicht einmal Pixar anbot, liegt daran, dass er der Meinung war, dass dessen düsterere, reifere und weniger familienfreundliche Welt nicht zur Identität des Studios passt, für das er Die Unglaublichen und Ratatouille inszeniert hat.
Hinter den Kulissen wollte Bird unbedingt wieder mit seinem Freund John Lasseter zusammenarbeiten, dem kreativen Kopf hinter Toy Story, der bei Pixar und Disney wegen fragwürdigem Verhalten seit Jahren unerwünscht ist. So sind es schließlich Skydance Animation und Netflix, die Ray Gunn neues Leben einhauchen.
Der Name Ray Gunn ist übrigens eine Hommage an die Serie Peter Gunn, deren jazzige, energiegeladene und geheimnisvolle Musik Brad Bird schon immer geliebt hat.
Eine Mischung aus Film noir und Retro-Science-Fiction
Das Besondere an Ray Gunn ist vor allem sein einzigartiges Universum.
Die Zukunft in Metropia ist genau die Art von Zukunft, wie man sie sich Ende der 1930er-Jahre erträumt hätte: riesige Wolkenkratzer, fliegende Autos, Technologie direkt aus Sci-Fi-Pulp-Magazinen und das friedliche Zusammenleben von Menschen und Außerirdischen.
Das Ganze erinnert gleichermaßen an große amerikanische Film-noir-Klassiker und Retro-Science-Fiction-Geschichten, getragen von einer Ästhetik, die auf Art-déco-Linien und monumentale Kulissen setzt.
Wir bewegen uns hier irgendwo auf halbem Weg zwischen Die Spur des Falken und Buck Rogers.
Die Stadt Metropia ist weit mehr als nur eine Kulisse, sie fungiert als einer der Hauptcharaktere des Films. Sie verbindet die Architektur der 1930er mit futuristischen Erfindungen und der Atmosphäre eines klassischen Detektivromans.
Die bisher veröffentlichten Konzeptbilder zeigen eine dichte, vertikale und spektakuläre Metropole, in der sich fremdgalaktische Spezies völlig selbstverständlich unter die Bevölkerung mischen.
Was das Festival in Annecy enthüllte
Beim renommierten Internationalen Animationsfilmfestival in Annecy im vergangenen Juni präsentierte Brad Bird einige neue Konzeptzeichnungen und sprach über die ambitionierten Pläne hinter dem Projekt.
Die ersten gezeigten Bilder bestätigen eine extrem detailverliebte künstlerische Richtung mit starker grafischer Identität und einer unverkennbar düsteren Noir-Atmosphäre.
Auch die ersten sieben Minuten des Films wurden exklusiv vorgeführt. Das Versprechen ist gigantisch: eine lebendige Welt, die in Sekundentaufe packt, ein atemberaubendes Tempo und eine perfekte Balance aus Spannung und Humor. Brad Bird kehrt hier ganz offensichtlich in absoluter Topform zurück!
Ein hochkarätiger Sprechercast
| Sam Rockwell | als Detektiv Raymond Gunn |
| Tom Waits | als sein außerirdischer Partner |
| Scarlett Johansson | als die geheimnisvolle Venus Nova |
| John Ratzenberger (Pixar-Animationsfilm-Veteran) | Rolle noch nicht bekannt |
Ich denke, Ray Gunn könnte den Blick vieler Menschen auf Animation verändern. Sie ist in der Lage, nuancierte und komplexe Geschichten zu erzählen und dabei absolut unterhaltsam zu bleiben. Ich wollte ein etwas älteres Publikum ansprechen. Nicht extrem alt, Teenager sind völlig in Ordnung. Aber ich wollte etwas machen, das sich ein bisschen erwachsener anfühlt.
Warum wir dem Film entgegenfiebern
- Brad Birds Rückkehr zu einer hundert Prozent originellen Eigenkreation.
- Eine visuelle Identität, die spektakulär zu werden verspricht, getragen von meisterhafter Inszenierung.
- Ein besonders starker Sprechercast.
Warum Enttäuschung nicht ausgeschlossen ist
- Die Mischung aus Film noir und Sci-Fi ist wahrlich nicht neu.
- Ein Hauch von Déjà-vu: Metropias visuelle Welt erinnert stark an Blade Runner und Das fünfte Element.
- Eine Veröffentlichung auf Netflix statt im Kino wird den Ambitionen eines solchen Films womöglich nicht ganz gerecht.
Kinoreifes Erlebnis Ende 2026 auf dem heimischen Bildschirm
Auf halbem Weg zwischen Film noir und Pulp-Science-Fiction, verpackt in hochwertiges Animationsformat, könnte Ray Gunn zu einem der absoluten Highlights zum Jahresende 2026 auf Netflix werden. Wenn es Brad Bird gelingt, drei Jahrzehnte Entwicklungszeit in einen Spielfilm zu gießen, der seinen Ansprüchen gerecht wird, könnte er eines der originellsten Werke seiner Karriere abliefern.
Das Konzept, das visuelle Universum und der gute Name von Brad Bird reichen bereits aus, um Ray Gunn zu den vielversprechendsten Veröffentlichungen des Jahres 2026 zu zählen. Bleibt nur noch abzuwarten, ob der Film all diese Versprechen auch einlöst.