Maruyama produjo Vampire Hunter D: Bloodlust, uno de los muchos títulos de una trayectoria que abarca más de cinco décadas dentro de la animación japonesa. Su método de producción se ha mantenido inalterable a lo largo del tiempo: detectar a un director con una visión propia, conseguir la financiación y blindar después el proyecto frente a cualquier injerencia.
En los años setenta cofundó un estudio que con el tiempo se convertiría en uno de los más respetados del sector, célebre por respaldar a directores con una marcada personalidad artística en lugar de imponer una línea corporativa uniforme. Más adelante se marchó para fundar un segundo estudio y, posteriormente, un tercero; lo hizo en cada ocasión con el fin de seguir adelante con proyectos que la estructura anterior no permitía acomodar. Ya había entrado en los setenta cuando fundó este último.
Temas recurrentes: la autoría, los directores a los que se concede auténtica libertad y una inclinación por los contenidos de carácter adulto en una industria decantada hacia el público juvenil. Su catálogo resulta inusualmente variado,abarca el terror, el deporte, el drama psicológico y la acción, y se encuentra unificado únicamente por el rigor de la dirección más que por el género.
Los estudios que fundó dieron vida a una parte considerable de la animación japonesa más aclamada de las últimas cuatro décadas, y aquellos directores a quienes respaldó en sus inicios terminaron por definir este medio a escala internacional. Dentro de la industria, se le señala con frecuencia como el productor que más ha contribuido a consolidar la tradición de autor en este ámbito.
Para quienes deseen seguir la evolución de una sensibilidad creativa a lo largo de décadas. Ideal para cualquier persona que se acerque a la animación japonesa de carácter adulto, así como para quienes sientan curiosidad por los entresijos de la creación de estudios.
