Yukito Kishiro

Un cyborg exhumé d'une décharge ne se souvient de rien, si ce n'est de la manière de se battre, et c'est précisément par là que Yukito Kishiro commence à interroger la nature humaine.

Kishiro est le créateur de Battle Angel Alita, un manga cyberpunk qui se déroule sous une cité suspendue, laquelle déverse ses rebuts, et ses parias, sur la mégalopole en contrebas. Ce point de départ lui permet de reconstruire sans cesse son héroïne, chaque nouvelle enveloppe corporelle remettant sur le tapis la question de ce qui a pu subsister de la précédente.

Origines et influences

L'œuvre puise à la fois dans le cyberpunk occidental et dans le goût de la hard science-fiction pour le corps envisagé comme un problème d'ingénierie. Les machines y sont dessinées avec la précision d'un mécanicien, tandis que la chorégraphie des combats s'ancre dans de véritables arts martiaux plutôt que dans des techniques fictives. Par la suite, les volumes s'aventurent sur le terrain de la cosmologie et de la physique avec la même rigueur littérale.

Style et thèmes

Les motifs réels incluent le corps conçu comme un objet remplaçable, une stratification sociale matérialisée par l'architecture, ainsi que la quête d'une identité qui ne se réduise pas à la simple somme de composants greffés. La violence y est anatomique, implacable, et les séquelles ne s'effacent jamais. Les de longs passages philosophiques côtoient sans complexe des séquences de sport brutales, et ces transitions, par leur netteté, relèvent d'un parti pris délibéré.

Héritage et influence

Cette œuvre constitue une référence incontournable du cyberpunk en bande dessinée et a inspiré des créateurs bien au-delà du manga, notamment dans le septième art et le jeu vidéo. Son héroïne demeure l'un des figures d'action les plus emblématiques du genre.

À qui s'adresse cette œuvre

Aux lectrices et lecteurs en quête d'un cyberpunk qui prend sa philosophie au sérieux et ses combats au pied de la lettre. L'œuvre s'adresse à tou·te·s celles et ceux que captivent les récits sur la survie de l'identité malgré la perte de la chair, ainsi qu'à un public qui aime sentir l'épaisseur technique de la science-fiction.