Maslany incarne l'intégralité des clones d'Orphan Black, une série dont tout le concept repose sur notre capacité à accepter qu'il s'agit d'individus distincts. Plutôt que de miser uniquement sur les accents, elle insuffle à chacune sa propre posture, son propre rythme et son regard unique, une prouesse qui culmine lorsqu'un clone doit en imiter un autre, exigeant dès lors un double travail de composition simultané.
D'origine canadienne, elle fait ses débuts dans le théâtre d'improvisation et la télévision au Canada avant de rejoindre la série, produite sur place avec un budget modeste. Son parcours en improvisation façonne de manière décisive sa capacité à campé des personnages sur le vif ; elle a d'ailleurs souvent souligné qu'elle abordait chaque clone par le travail corporel et la posture avant toute chose.
Sujets récurrents : l'identité envisagée comme une mise en scène, des femmes dont les corps sont traités comme de la simple propriété par des institutions, ainsi qu'une virtuosité technique mise au service d'un propos authentique. Le travail se distingue par une précision physique extraordinaire, et les registres comique et dramatique y sont cultivés avec la même exigence, ce que la série exigeait d'elle au fil des épisodes.
Elle a décroché un grand prix télévisuel pour ce rôle au terme d'une campagne très médiatisée visant à réparer son oisive mise à l'écart initiale, et cette composition demeure aujourd'hui une référence incontournable en matière de maîtrise dramatique. La série a prouvé qu'une production de genre aux moyens modestes pouvait s'imposer par la seule force de l'interprétation.
Aux spectateurs en quête d'une maîtrise technique qui ne fait jamais l'impasse sur l'émotion. Une recommandation toute trouvée pour aborder la série sur les clones, ou pour s'intéresser à cette science-fiction canadienne façonnée avec une fraction du budget américain.
