Haimes est au générique de Ultraman: Rising, un long-métrage d'animation qui reprend une franchise télévisée japonaise des années 1960 pour la réinventer autour d'une star du baseball de retour au pays, héritant à la fois du rôle de super-héros et de la garde d'un bébé kaiju. Le ressort comique principal du film, à savoir qu'il est plus simple de sauver la ville que d'élever un enfant, irrigue toute la narration plutôt que de se limiter à un simple gag isolé.
Avant d'écrire des longs-métrages, nous constatons qu'il a travaillé du côté de la production dans des studios d'animation américains, ce qui demeure rare, la plupart des scénaristes d'animation venant de la télévision ou du storyboard. Cette expérience se ressent dans la charpente de ses récits, où le pivot émotionnel se place exactement là où la structure d'un studio l'attend, et où les éléments de genre s'organisent autour de celui-ci plutôt que l'inverse.
Sujets récurrents : la parenté, les dettes léguées par les ancêtres et le deuil qui s'exprime par l'action plutôt que par les grands discours. Ses œuvres s'emparent des poncifs du genre, le héros titanesque, le monstre, l'organisation secrète, pour mieux y mettre en scène des déchirements familiaux. Le ton reste facétieux en surface, tandis qu'au fond, une blessure béante demeure irrésolue.
Le film a offert à une franchise japonaise au long cours son adaptation animée occidentale la plus visible, tout en s'inscrivant dans un mouvement plus large de longs-métrages d'animation conçus à la fois pour les adultes et les enfants, sans cloisonner les publics. Sa manière d'aborder un monument patrimonial, en conservant les contours extérieurs tout en réinventant la substance, est devenue un modèle incontournable.
Aux familles en quête d'un film de monstres doté d'une véritable résonance émotionnelle. Accessible sans aucune connaissance de la série télévisée d'origine. Idéal pour les spectateurs qui apprécient l'animation sachant traiter son point de départ comique avec le plus grand sérieux.
