Howard a co-composé The Dark Knight en s'occupant des thèmes et de la dimension émotionnelle, tandis que son partenaire façonnait l’ambiance sonore de l'antagoniste. La césure s'entend distinctement : l'écriture mélodique, le leitmotiv du procureur et les rares instants de véritable chaleur au sein de la partition lui reviennent, tous conçus pour mieux voleur en éclats.
Issu du travail de claviste de studio et de la production phonographique, après avoir tourné avec des sommités du rock avant de bifurquer vers le cinéma, il tire de ce parcours une évidente aisance dans la collaboration et une remarquable agilité d'un genre à l'autre. Nous soulignons d'ailleurs qu'il a mis en musique une palette saisissante de films, de la fantasy au thriller en passant par le drame romantique, sans jamais s'enfermer dans une signature figée.
Sujets de prédilection : la vulnérabilité au cœur de productions d'envergure, des thèmes exposés avec simplicité puis développés par l'orchestration, ainsi qu'une retenue qui contrebalance la tendance naturelle d'un film à faire boursoufler les émotions. L'écriture privilégie des mélodies fortes et sait, avec un rare talent, mettre en musique le deuil et la perte sans dicter au public ce qu'il doit ressentir, laissant l'image accomplir ce travail.
Fort de multiples nominations aux Oscars réparties sur quatre décennies, il a signé la musique de plusieurs des plus grands succès commerciaux de l'histoire du cinéma. Sa collaboration sur les films de super-héros est régulièrement étudiée comme un modèle du genre : deux compositeurs y parviennent à tisser une partition parfaitement cohérente en se répartissant le travail par thèmes plutôt que par séquences.
Pour les spectateurs en quête de partitions symphoniques mélodiques au cœur de grandes productions. Idéal pour quiconque redécouvre la trilogie de super-héros en s'attardant sur la paternité des compositions, ainsi que pour les amateurs de ses incursions dans le fantastique et le thriller.
La panique sert de révélateur dans ce thriller criminel de super-héros ancré dans le réel, où les routines fragiles de Gotham volent en éclats sous l’effet du sabotage. Réalisé par Christopher Nolan, le film mise sur une menace constante, une forte tension morale et une violence qui frappe comme la suite musclée d’un blockbuster tiré d’une mythologie familière.
Six décennies avant de devenir le président Snow, Coriolanus Snow, 18 ans, est le mentor d'une chanteuse du District 12 lors des dixièmes Hunger Games. Francis Lawrence adapte le roman préquel de Suzanne Collins, avec un Capitole tourné dans les rues et les bâtiments de Berlin.