Abraham figure au générique de Moon Knight, où il prête sa voix à une divinité égyptienne qui habite le protagoniste tout en négociant avec lui. Ce rôle lui impose d'être à la fois altier, exaspéré et authentiquement drôle, et nous constatons qu'il parvient à transmettre ces trois nuances par la seule force de sa voix, sans qu'aucun visage à l'écran ne vienne l'épauler.
Issu du théâtre américain, il n'a jamais cessé de monter sur les planches tout au long d'une longue carrière à l'écran, s'illustrant notamment dans des rôles classiques. Son rôle de composition marquant, celui d'un musicien habité par sa propre médiocrité face à un génie, est survenu alors qu'il avait franchi le cap de la quarantaine et demeure la référence absolue en la matière.
Sujets récurrents : l'envie, les hommes qui mesurent avec une lucide amertume leur propre petitesse, et l'exercice de l'autorité manié avec un panache théâtral. L'immensité des figures campées ne l'intimide jamais, et il sait en briser la grandiloquence d'une seule réplique. Sa voix, façonnée par les planches, porte le sens par le rythme et la densité plutôt que par le volume.
Il a remporté un Oscar du meilleur acteur pour son rôle principal dans le drame biographique consacré à un compositeur, offrant ainsi l'une des prestations les plus citées du cinéma américain. Sa filmographie tardive s'enrichit de rôles salués par la critique dans des fictions télévisées, qu'il s'agisse de thrillers d'espionnage ou de comédies, et nous constatons qu'il continue d'incarner des personnages d'envergure alors qu'il a franchi le cap de ses quatre-vingts ans.
Aux spectateurs en quête d'une composition habitée par un ressentiment articulé. Idéal pour quiconque aborde la série de super-héros, et pour celles et ceux qui gagneront à enchaîner avec le drame musical, qui a précisément fondé leur réputation.
