McConaughey spielt den Farmer und ehemaligen Piloten in Interstellar. Das Rückgrat dieser Darbietung bilden wenige, von tiefem Schmerz überwältigende Szenen, vor allem jene, in der er sich jahrzehntelange Nachrichten auf einmal ansieht. Von der Wirkung dieses Augenblicks hängt letztlich ab, ob das Zeitmotiv des Films für uns aufgeht.
Er verbrachte einen Großteil seiner frühen Karriere in der romantischen Komödie, bevor er diese Art von Projekten für eine gewisse Zeit konsequent ablehnte, eine Entscheidung, die zu einer Reihe dramatischer Rollen und einem Oscar führte. Diese Metamorphose gilt als einer der meistdiskutierten Wendepunkte im zeitgenössischen US-amerikanischen Kino, und sie war das Resultat bewusster Planung statt reiner Zufälle, erkämpft durch das Ausschlagen von Angeboten über mehr als ein Jahr hinweg.
Wiederkehrende Motive: Väter, die an ihren Versprechen scheitern, eine kritische Bestandsaufnahme statt einer Verherrlichung südstaatlicher Männlichkeit sowie Figuren, die sich mühsam an einen Gedanken herantasten. Die Vortragsweise ist bedächtig und nuancenreich; Stille wird dabei gezielt als Stilmittel eingesetzt, eine Qualität, die das Frühwerk weder forderte noch zuließ.
Seine dramatische Metamorphose brachte ihm einen Oscar sowie eine gefeierte Serienhauptrolle ein, und seine Darstellung in einem Science-Fiction-Epos gilt in der Kritik oft als emotionaler Fixpunkt eines ansonsten auf bloße Physik gestützten Films. Seine Karrierebahn dient uns längst als Musterbeispiel dafür, wie man als Darsteller bewusst das Ruder herumreißt.
Für alle, die sich emotionale Tiefe in harter Science-Fiction wünschen. Sehr zu empfehlen für Menschen, die sich für berufliche Neuanfänge interessieren, sowie für jene, die bisher nur die früheren Komödien kennen.
