The Sisters Grimm

Märchen waren noch nie so gut darin, Geheimnisse zu bewahren

Es ist fast schon ironisch, wie The Sisters Grimm entstanden ist: Autor Michael Buckley hatte die Geschichte ursprünglich als Fernsehpitch entwickelt, sie dann stattdessen zu einer Buchserie umgewandelt und jahrelang Verfilmungsangebote von Leuten abgelehnt, die seiner eigenen Aussage nach das „Herz und die Seele" des Ausgangsmaterials verpasst hatten. Die Version, die es schließlich auf den Bildschirm geschafft hat, ist die, die er wirklich wollte. Diese Entstehungsgeschichte ist wichtig, denn man sieht es in jeder Einstellung.

Die Geschichte

Zwei verwaiste Schwestern, die schlagfertige Sabrina und die neugierige Daphne Grimm, landen in einer seltsamen Stadt voller Figuren, die direkt aus Märchenbüchern entsprungen zu sein scheinen: entmachtete Prinzen, schelmische Trickser, Riesen mit komplizierten Absichten. Die Welt ist absichtlich verwirrend gestaltet, und die Mädchen müssen sich in ihr zurechtfinden, während sie der Wahrheit über ihre verschwundenen Eltern nachspüren. Die Serie adaptiert den ersten Band von Buckleys Buchserie mit dem Untertitel The Fairy-Tale Detectives und verbindet Krimi-Handlung mit Fantasy-Weltenbau auf eine Art, die beide Elemente vorantreibt. Es ist eine Geschichte über Selbstbestimmung genauso wie über Abenteuer, aufgebaut um die Idee, dass man nicht einfach nur eine Figur in der Geschichte von jemand anderem ist.

Animation und künstlerische Leitung

Die Produktion liegt bei Titmouse, Inc., dem Studio hinter einigen der visuell einfallsreichsten amerikanischen Animationen des letzten Jahrzehnts, und sie verleihen dem Ganzen eine bewusst märchenbuchhafte Qualität. Showrunnerin Amy Higgins setzte sich für einen spezifischen Ansatz bei Farbe und Beleuchtung ein, der sich eher illustriert als gerendert anfühlt, warm aber nie kitschig. Jede Episode brauchte angeblich über ein Jahr in der Produktion, und diese Geduld zeigt sich auf dem Bildschirm: Charakterausdrücke haben echtes emotionales Gewicht, und Prinz Charming sieht erfrischenderweise wie eine echte Person aus und nicht wie eine Porzellan-Trophäe. Komponist Leo Birenberg rundet die Atmosphäre mit einem Soundtrack ab, der weiß, wann er einen Moment unterstreichen und wann er zurücktreten muss.

Das ideale Publikum

Sechs Episoden machen das zu einer wirklich entspannten Sache, kurz genug, um sie an einem Wochenende zu schaffen und straff genug, dass sich nichts aufgebläht anfühlt. Jüngere Zuschauer bekommen ein mitreißendes Rätsel mit zwei Schwestern, denen sie die Daumen drücken können; Erwachsene, die mit Märchen-Neuerzählungen aufgewachsen sind, finden eine Serie, die versteht, warum diese Geschichten überhaupt überlebt haben. Der Ton bleibt größtenteils familienfreundlich, mit gerade genug erzählerischer Komplexität, um ältere Zuschauer bei der Stange zu halten. Exklusiv verfügbar auf Apple TV+.