Spider-Man: In den Spider-Vers hinein

Comic-Panel-Chaos, das trotzdem wie Gravitation einschlägt

Beim ersten Mal, wenn der Bildschirm zum lebendigen Comicbuch aufblüht, spürt man es in den Zähnen. Spider-Man: In a Spider-Verse macht aus Bewegung Typografie, aus Sound Wirkung, und jede Schwingbewegung wird zu einer Design-Entscheidung. Dazu kommt die Art von Handwerk, bei der du vergisst, dass „Animation“ ein Medium ist, und anfängst, sie wie Physik zu behandeln.

In Produktionstermini ist der Film eine Hybrid-Disziplin: Er greift auf klassisches Superhelden-Storytelling zurück, baut aber seine neue Bildsprache von Grund auf auf, ohne das Alte einfach zu übermalen. Und ja, dieses Risiko zahlt sich aus, denn der Film sieht nicht nur schick aus, er denkt auch in Stil.

Die Handlung

Miles Morales ist ein Junge aus Brooklyn, der versucht, das Leben möglichst normal zu halten, was süß ist, bis das Universum widerspricht. Als eine Störung Spider-Man-Varianten aus anderen Welten hereinzieht, wird Miles in eine Mission geschubst, die größer wirkt, als jede Helden-Ursprungsgeschichte es sein sollte. Der Hauptkonflikt lässt sich leicht beschreiben und ist schwer zu tragen: Kann Miles zum Spider-Man werden, den seine neue Rolle verlangt, bevor das Multiversum sich selbst zerreißt? Das Grundprinzip ist filmisch neu und erweitert das Spider-Verse-Konzept zu einem actiongeladenen Abenteuer, das stark auf die Figuren setzt.

Animation und visuelle Identität

Das ist keine traditionelle Animation, die nur mit Effekten schick angezogen wurde. Der Film nutzt einen Hybrid-Animationsansatz: Er mischt computererzeugte Bilder mit einem handgezeichneten Gefühl und legt dann Comicbuch-Texturen, Halbtonmuster und Übergänge im Panel-Stil direkt über die Action. Die Bildregie setzt auf einen tintenartigen Kontrast und dynamische Linienführung, sodass die Kampfszenen aussehen wie Panels, die sich weigerten, stillzuhalten. Sein Soundtrack und das Sounddesign arbeiten wie ein zweiter Schnitt: Sie setzen jedem Moment Rhythmus, den man sonst nur passiv anschauen würde. Studios und Regisseure hinter dem Look sind Sony Pictures Animation und die Zusammenarbeitspartner, angeführt von Bob Persichetti, Peter Ramsey und Rodney Rothman.

Das ideale Publikum

Wenn du Superhelden magst, aber auch Animation, die mit Graphic Design flirtet, dann wird dieser Film schnell bei dir landen. Er läuft ungefähr 1 Stunde und 57 Minuten, ist für Familien gut zugänglich und belohnt Erwachsene trotzdem mit seiner Haltung, seiner Struktur und seiner Themenarbeit. Er gehört zum größeren Spider-Man-Franchise-Universum, und seine Energie ist eher „Event“ als „Korreografie“.