Vangelis

Synthetisierter Jazz und das Saxofon untermalen eine regendurchtränkte Zukunftszukunft: Vangelis verlieh elektronischer Musik einen melancholischen statt futuristischen Klang.

Vangelis komponierte die Filmmusik zu Blade Runner, ein Werk, das auf analoge Synthesizer, Hall und Saxofon baut und sich von der Identität des Films nicht trennen lässt. Es erteilt dem kalten, mechanischen Register eine Absage, das die elektronische Science-Fiction-Musik bis dahin geprägt hatte, und ersetzt es durch etwas, das eher an ein in einer leeren Bar gespieltes Nokturne erinnert.

Hintergrund und Einflüsse

Als griechischer Komponist mit Wurzeln im Progressive Rock brachte er sich das Handwerk weitgehend selbst bei. Er arbeitete völlig autark in seinen eigenen Studios, umgeben von riesigen Synthesizer-Burgen, und improvisierte direkt zum laufenden Filmbild, anstatt Noten auf Papier zu bringen. Diese Arbeitsweise, das Einspielen während der Filmprojektion, verleiht seinen Soundtracks diese organische, unmittelbar auf das Geschehen reagierende Dynamik statt des Charakters einer durchkomponierten Partitur.

Stil und Themen

Wiederkehrende Motive: Einsamkeit, durch anhaltende elektronische Klangteppiche erzeugte Weite sowie Melodien, die erst spät und nur flüchtig einsetzen. Analoge Synthesizer wurden zu orchestraler Dichte verschichtet, ganz ohne Orchester, und Hall verstand sich hierbei nicht als bloßer Studioeffekt, sondern als eigenständiges kompositorisches Element.

Vermächtnis und Einfluss

Er gewann einen Oscar für eine Filmmusik, die auf einem einzigen, beharrlichen elektronischen Motiv aufbaut. Seine Science-Fiction-Arbeiten zählen zu den einflussreichsten elektronischen Musikstücken überhaupt und werden in den Bereichen Ambient, Synthwave und Filmmusik immer wieder als Referenz genannt. Da die offizielle Veröffentlichung erst jahrzehntelang auf sich warten ließ, wuchs sein legendärer Ruf im Nachhinein nur noch weiter.

Wer sich mit diesem Werk befassen sollte

Für Hörerinnen und Hörer, die elektronische Musik mit echter emotionaler Tiefe suchen. Empfehlenswert für alle, die sich dem Science-Fiction-Klassiker nähern möchten, sowie für diejenigen, die wissen wollen, wo ein Großteil der zeitgenössischen Ambient- und Synthesizermusik ihren Ursprung hat.